Laboratorio di teatro
La Zanzara Lab
Лаборатория Мовименто
Личностното израстване и хармонично развитие на индивида са цели на всички наши театрални лаборатории.
Общуването чрез тялото е от основно значение за всеки индивид и в тази лаборатория отделяме специално внимание на невербалните действия.
Театърът ни учи, че всеки (нисък, висок, пълен, слаб...) комуникира чрез своето тяло по уникален и неподражаем начин.
Театърът приема и ни кара да приемем всеки образ, без предразсъдъци и без да съдим.
Това е възможност за срещи и обмен, за себепознание и израстване в междуличностен контекст.
Percorso Giallo
ЦЕЛИ
✔ Да възстановим централното място на тялото и психофизическото единство на личността
✔ Да опознаем своето тяло, да разчитаме скритите значения на жеста, да преодоляваме плахостта или провокативното поведение
✔ Да осъзнаем изразителния потенциал на своето тяло, жест и движения
✔ Да се научим да слушаме тишината, другите актьори, настроението на публиката не само с ушите, но и с цялото тяло
✔ Да развиваме хармонични взаимоотношения и уважаваме индивидуалността на другите
ЗА КОГО
Нашите курсове са отворени за всички.
Групите са съставени от 8 до 12 участници, хомогенни, сформирани според възрастта.
Лаборатория Мовименто е за младежи на възраст: 14 – 18 години вкл.
ГРАФИК
Календарът се съставя и съгласува с ръководството въз основа на нуждите на сформираната група.
Лаборатория Мовименто продължава около 8 месеца. Занятията се провеждат седмично в продължение на 3 часа с кратки интервали. Всеки час е 60 минути.
Онлайн сесиите са 2 пъти седмично и продължават 1 час.
ПРОГРАМА на Лабораторията
Съдържанието на програмата ще бъде адаптирано към нуждите на всяко дете и към интересите на групата.
Всички дейности са насочени към изследване и развитие на креативността и изразителните способности. Само познавайки потенциала на своето тяло, можем да изразим себе си пълноценно. Приемането на себе си и своя външен образ е от съществено значение за личностното израстване и за достоверността на актьорската игра.
Лабораторията е структурирана в три части.
Първа част ТРЕНИНГ
Всички упражнения и дейности (индивидуални и групови) имат ясни правила, обяснени в началото. Тренинга е от съществено значение за спектакъла и ангажира курсистите да работят върху:
Опознаване
създаване на доверие и единство в групата; уважение на индивидуалностите
Сценично пространство
придобиване на усещане за пространство; как да се движим свободно и без задръжки
Тяло и възприятие
възприемане и осъзнаване на себе си и околното пространство
Релаксация
осъзнаване на вътрешния ритъм и дишане; подобряваме концентрацията и възприемчивостта
Звуково пространство
изостряне на слуха, възприятията, чувствителността; придаваме звукова форма на нашите идеи
Глас
освобождаваме изразителния потенциал на гласа; интонация и ритъм
Жест
задълбочаваме комуникативната сила на жеста, връзката с емоцииите и изразителните възможности на тялото
Отношения
да помислим кои сме и как изглеждаме; да изпитаме зависимостта или автономността си спрямо другите
Импровизация
вербална и невербална интерпретация; създаваме и експериментираме нови сценични решения, опирайки се на чувства и усещания от лични преживявания
Втора част ПОДГОТОВКА
Уменията и компетенциите, придобити индивидуално и в групата, се прилагат на практика. Научаваме, че за да създаваме са необходими: «правила – дисциплина – точност» и това не изключва забавлението. Курсистите участват във всеки етап от подготовката:
Подтекст:
Анализ на текста и мотивацията, които подкрепят действието. Търсим театрални решения от личния си опит, за да избегнем стереотипите.
Текст:
Проучване и тълкуване. Курсистите създават текста, израз на техните емоции, опит, мисли, мечти и желания. Това е екипна работа.
Репетиции:
Запаметяване на текста, сценичните движения и жестове. Чрез импровизациите се определят основните насоки на представлението.
Сценография:
Курсистите избират необходимите сценични елементи, като светлини, музика и костюми, подходящи за характера на героите.
Трета част СПЕКТАКЪЛ
Да усетиш «дишането» на публиката, да привличеш вниманието, да създадеш емпатия между публика и актьори.
Осъзнаването, че в този миг ти и само ти ще произнесеш тези думи, ще направиш тези жестове и ще извършиш това театрално действие.
Това преживяване е уникално за всеки един курсист и трудно може да се забрави.
